'Monochrome', 2017, avtor Cristina_Lucas

Cristina Lucas in izginulo mesto

Christine Lucas (Jaén, 1973) je ena naših umetnic z največjo mednarodno projekcijo in njena dosledna kariera si zasluži analizo vsako desetletje. Po retrospektivi v Centro de Arte Dos de Mayo leta 2009, osredotočeni na njeno feministično kritiko patriarhata, je zdaj obravnavano vse, kar je posvečeno drugi naturalizaciji v našem običajnem načinu videnja sveta: kapitalistično izkoriščanje narave.

tvoj naslov Razlogi (motivi) komaj skrivajo njun skupni koren. Takole je nastal kultni video razumno svobodo (2009), ki se je takrat bralo kot izključitev žensk iz državljanstva na temelju moderne, služi kot preambula, danes z egalitarnimi odmevi, k analizi spodletele usode marksizma, najmočnejša filozofska koncepcija proti odtujevalnemu kapitalizmu za človeška bitja, razdeljena na šefe, buržoazije in proletarce. Vsekakor pa je naravo izpustil iz svoje kritike, kot sta pokazala Horkheimer in Adorno v svoji Dialektika razsvetljenstva.

V letih 2011-2012 umetnik, ki je že preplezal reprodukcijo navlaženo Michelangela, da bi ga uničil, pleza po stožcih impresivnih razsežnosti z izločenimi surovinami, namiguje na poduhovljene višave osamljenega romantičnega junaka v njegovi sublimni ekstazi slikarja Casparja Davida Friedricha, ki poudarja trenutni banalni materializem.

‘Monochrome’, 2017, avtor Cristina_Lucas

Kaj vas pripelje do leta 2014, poglobiti se v marksistični pojem presežne vrednostiz nekaterimi njegovimi najkompleksnejšimi produkcijami: prevelikimi fotografijami zakladnica centralne banke Španije in nizozemske rezerve.

Njegove odlično zložene, a zastarele zlate palice v sedanjem finančnem sistemu, ki so odraz zanesljivosti gospodarstva države, so že postale spomenik kapitalizma. Poleg temeljne pogodbe o njegovi razgradnji in ustanovitvi nove, bolj enakopravne družbe, Glavno mesto Karla Marxa, je danes ironično predmet dodane vrednosti, kot je pojasnjeno v dokumentarcu, posnetem na Mednarodnem inštitutu za družbeno zgodovino v Amsterdamu, kjer rokopis hranijo.

[Cristina Lucas: “Es fundamental cuestionar lo establecido. Al artista le toca ir más allá”]

Kako pa danes dojemamo kapitalizem in kako nas prežema? težavna serija filozofski kapitalizem, 2014-2016sestavlja mozaik podjetij in poklicev, katerih trženje zahteva retoriko za prodajo. Cristina Lucas, kot pronicljiva anketarka, vloženega časa, da bi morda dobili bolj iskren odgovor v zvezi z lastnim vrednostnim sistemom odvetnikov, farmacevtov, zavarovalnic in drugih, ki so odgovorili, kaj je pravica, bolečina, strah?

Vsak dan, Kapitalizem nas obkroža povsod. Vsak prostor in vsak tip površine je označen z logotipi podjetja. V izjemni seriji palimpsestov enobarvno2016, ki ga je muzej nedavno pridobil, združuje zgodovino barvnih teorij na umetniškem področju – od Goetheja do Kandinskega preko Bauhausa –, z že omenjeno retoriko trženje v izrezljanih okvirjih. Povedali so mi, da je med tistimi, ki se prodajajo posamično, najbolj zahtevana enobarvno zelenanedvomno zaradi neizogibnega trenutnega ekološkega interesa, med posamezniki in podjetji.

Fotografija iz serije 'Gore', 2011-2012

Fotografija iz serije ‘Gore’, 2011-2012

Posneto na čudovitem otočju Svalbard na severnem tečaju združuje nasprotujoče si citate, od Alexandra Humboldta do Donalda Trumpa, z namenom sprožiti kritičen razmislek. Končno, po desetletju tako uničujočih del, odprtje za nekaj upanja.

[Cristina Lucas, el interés de las formas]

Toda to deleuzovsko »ljudje, ki manjka« ali »ljudje, ki prihajajo«, je v resnici že tam. Ta veličastna in zelo urejena razstava je tudi pravočasna priložnost, da spregovorimo o neutrudnem trudu najboljših, ki sestavljajo umetniško srenjo ter vezi in zavezništva, ki jih vzpostavijo, da dodajo še več. Tako kot Helga de Alvear, ki je svojo zgledno zbirko podarila Extremaduri in s pomočjo svojega vedno sostorilca Joséja Maríe Viñuele (1944-2022) uspela razširiti fundacijo Muzeja sodobne umetnosti, ki je bil slovesno odprt leta 2021.

Za kustosa muzeja in kustosinja te razstaveki ni mogel inavgurirati, bil je zelo oseben projekt: po poklicu arhitekt, najprej kot umetniški svetovalec in nato kot kustos premoženja Banke Španije, je omogočil umetnikov dostop do trezorjev. Postrezite s temi vrsticami poklona.

Leave a Comment

Your email address will not be published.