Frances Morris, direktorica Tate Modern.

Frances Morris, direktorica Tate Modern: “Feminizem v umetnosti je mehurček v primerjavi s politiko in poslom”

Posodobljeno

Frances Morris, direktorica Tate Modern.HUGO GLENDINNING
  • ženski čas Ženske, moč in umetnost: nenehna revolucija
  • dokler Muzej Prado postane feminističen, 201 leto kasneje

Leta 2016 je Frances Morris (London, 1958) postala direktorica Tate Modern, najbolj obiskan muzej sodobne umetnosti na svetu. Je prva ženska, ki vodi simbolično londonsko umetniško središče, ki se nahaja v nekdanji elektrarni na bregovih Temze, ki sta jo arhitekta Herzog & de Meuron spremenila v muzej. Morrisova je študirala na Univerzi v Cambridgeu v času, ko v učnih načrtih umetnostne zgodovine ni bilo žensk. Dejstvo, ki si ga velja zapomniti, saj je med največjimi dosežki Morrisove, razglašene feministke, organiziranje velikih razstav, ki so v svetovnem merilu posvečene Louise Bourgeois že leta 2007 Yayoi Kusama leta 2012. Morris je bil tudi prvi, ki je prekinil kronološki vrstni red zbirke, kar je prelomna ideja, ki so jo od takrat ponovili številni drugi muzeji.

Se to šteje za “motečo” osebnost?
Da, vedno sem užival v tem, da sem bil moteč v pozitivnem, ne v negativnem smislu, in zato mi je všeč, da me moteči ljudje sprašujejo v moji ekipi. Ko delaš znotraj muzeja, spoznaš, kako so institucije zaprte same vase in kako zelo so vezane na svojo agendo, na politiko, na zgodovino. To mi je bilo zelo očitno, ko sem začel delati kot kustos pri Tate. Moja vloga je, da bom še naprej direktor.
Kakšni so bili vaši začetki v svetu umetnosti?
Študirala sem umetnostno zgodovino na Cambridgeu in vsa leta tam nihče ni govoril o eni sami umetnici v razredu, bil je strašno konservativen sistem. Na univerzo sem prišla kot mlada feministka in obiskovala tudi King’s College, ki je bil prav tako feminističen. Spomnim se, koliko se je to, kar sem študiral v razredu, zdelo protislovno umetnikom, ki sem jih občudoval v resničnem življenju. Branje Linde Nochlin, prve zgodovinarke, ki se je vprašala, zakaj v zgodovini ni bilo velikih umetnic, je odprlo oči. Odprlo mi je tudi branje Johna Bergerja in njegovih načine gledanja. Naš pogled vpliva na to, kako si razlagamo, kar vidimo. Svet, v katerem živimo, je v celoti zgrajen iz patriarhata in pomembno je, da se tega zavedamo, da smo vsi pod vplivom te vizije.
Se spomnite svojega prvega direktorskega dne?
Prispela sem na tandemu in vrtela pedala z možem, ki me je vedno zelo podpiral pri karieri. Prejela sem veliko rož in čestitk. Spomnim se, da je bil 1. april, dan norcev (angleški ekvivalent dneva svetih nedolžnih), in pomislil sem: je bila to šala? [Risas]
Se je svet umetnosti, odkar ste v 80. letih začeli delati kot kurator, zelo spremenil?
As gverilke bili so zelo pomembni, ker jim je uspelo prenesti svoje sporočilo v množice. Spomnim se, da smo jih leta kasneje povabili v Tate in kupili njihovo delo. Kritizirali so, da je samo 16 % umetnikov v zbirki žensk, kar je nekoliko boljša številka od poročila Meta o 5 %, a enako sramotno. Kasneje mi je novinar zastavil vprašanje in nisem vedel, kaj naj odgovorim. To je bil zame neprijeten trenutek, takšen, da se odzoveš in premisliš o vsem.
Lani je Louvre imenoval svojega prvega direktorja po več kot 200 letih. Je napredek ali je pot še dolga?
Sprememb mora biti več, niso dovolj. Dobro je imeti ženske na čelu Louvra ali Macbe, a ko si znotraj sistema, ugotoviš, kako neverjetno maskulinizirane so vse institucije. Verjamem, da Evropa napreduje in da bo naslednjih pet let odločilnih v ZDA, kjer bo veliko menjav na pomembnih položajih. Sprememba je postopna, a počasna, ker večino teh funkcij že dolgo zasedajo isti ljudje. To se dogaja v javnem sektorju, zasebni umetniški sektor je še zelo daleč od enakosti. In glede na izkušnje, ki sem jih imela, bi rekla, da je feminizem v svetu umetnosti mehurček v primerjavi s korporativnim svetom ali političnim svetom, ki sta še vedno moška svetova.
Kako feminizira muzej?
Mislim, da je ena od sprememb, ki je že opazna, ta, da ženske več sodelujejo. Do nedavnega so muzeji tekmovali za vse: za javnost, za najboljša sponzorstva ali izposojo del itd. In to nima smisla v svetu, kot je današnji, saj smo vsi del istega ekosistema. Ko sem prišel v Tate Modern, je bila umetnost v središču vsega in mislim, da smo zdaj v to enačbo vključili tudi javnost. Spremembe so zelo počasne. Od trenutka, ko nastanejo v ljudeh na osebni ali intelektualni ravni, dokler ne dosežejo sistema, preteče veliko časa. Ampak gremo naprej. Pred nekaj leti smo programirali “velike umetnice”, ki so bile v zgodovini prezrte, kot sta Dora Maar ali Anni Albers. Danes jih ne imenujemo več tako, ampak jim rečemo »umetniki«. V naslednjem tečaju se nagibamo k Magdaleni Abakanowicz, Barbari Hepworth in Czanne.
Smo na začetku velike feministične protiofenzive?
Feministične valove z razlogom imenujejo valovi, saj pridejo in gredo. Mislim, da bo leto 2022 zaznamovalo prej in potem in zdaj vidimo odsev nečesa, kar je tlelo že dolgo, upajmo, da bo to, kar prihaja zdaj, cunami. Dovolj je, da pogledate dela umetnic, kot sta Barbara Kruger ali Jenny Holzer iz osemdesetih, da ugotovite, da je boj za pravice žensk vedno obstajal. V ZDA je umetnost zelo odvisna od filantropije, številni muzeji živijo od svojih donatorjev. In ugotovili smo, da je zelo malo pokazalo, da zavrača odločitev vrhovnega sodišča, da razveljavi Roe proti Wadu glede tega, kar se je zgodilo po umoru Georgea Floyda, ko so mnogi zavzeli stališče.
Kako je vojna v Ukrajini vplivala na muzej, ki ga vodite?
Smo z Ukrajino in podpiramo ukrajinske umetnike. Vodilo zdaj ni več programiranje ruskih umetnikov, kar je tragično zanje in za vse moje ruske kolege. Kar se dogaja z Rusijo, eno največjih svetovnih kulturnih sil, je brez primere in bo zaznamovalo naslednje generacije umetnikov v državi. To je kazen. Spomnim se, da sem bil mlad in da so me navdušili ruska avantgarda in umetniki, kot je Malvič, ki je pravzaprav Ukrajinec. Vse, kar se dogaja, je zelo žalostno. Na srečo Tate Modern ni imel preveč vezi z oligarhi.

Glede na kriterije

Projekt zaupanja

Izvedite več

Leave a Comment

Your email address will not be published.