"Rim je zame vse, umetniško okolje je zelo močno"

“Rim je zame vse, umetniško okolje je zelo močno”

Elena Ksanti je sodobna umetnica, ki ustvarja platna, ki bi se lahko prilagodila vsakemu ekspresionistično gibanje. Barvni kontrasti, vizualno gibanje, čeprav gre za hieratična dela na platnu, in oblike, ki bi lahko predstavljale trenutek kromatične eksplozije.

Prekrižano Španija zakaj oktobra bo imel razstavo v Madridu, čeprav ji naša dežela ni neznana, saj že nekaj časa živi v Marbelli. zdaj živi v Rimumesto, kjer rada živi in ​​ki jo vsak dan navdihuje za ustvarjanje novih stvari.

Xanti bil je usposobljen v poslovnem svetu v Londonu se odloči tudi za študij umetnosti in za pot, ki ni vedno lahka. Srce umetnosti in ustvarjanja je včasih neznano vsem, tudi umetnikom samim, zato vedno obstaja želja in potreba po raziskovanju. Umetnik je vsaj raziskoval svoj umetniški jezik med vsaj 15 letčeprav ni ničesar pokazala javnosti, dokler se ni počutila popolnoma udobno s svojim slikanjem.

pojasnjuje Ksanti, sproščeno kramlja v lepem hodnik Vile Magna v Madridu, ki svoje umetnosti ne more opredeliti kot homogeno entiteto. “Nimam besed. Ja, lahko rečem, da se je vse začelo, ko sem pred likovno šolo začela sama slikati; vendar sem se odločil, da svojo kariero usmerim v posel«.

Priznava tudi, da v tistih letih, ko ni slikal polno “Slikal sem slikeSeveda, vendar mislim, da še nisem imel toliko zaupanja, da bi jih pokazal ljudem. Bilo je nekaj iz mojega notranjega življenja, mojega zasebnega vesolja. Zame je moje slikanje intuicija, terapija. Ne morem ga opredeliti kot mehko ali trdoJe med črno in belo. Med njima je veliko nasprotij.“.

Kontrastne barve

Podrobnost. @Vljudnost

Kar zadeva razstavo, ki jo bo naredil v Španiji, Ksanti najbolj meni mehko, nežno Kaj je naredil. “Najbolj bel, tisti, ki največ govori o preobrazbi.”

Je nekaj pradednega in skoraj plemenskega, s čimer se moški izražamo slikanje, oblike in barvesploh ko smo otroci, ampak ustvarjanje nekaj zrelih del zahteva tudi intelektualno obremenitev, ki se ji ne moremo izogniti. V tem smislu umetnica pojasnjuje, da ko slika “včasih me spominja na otroštvoampak zdaj, ko imam 45 let, vam ne morem reči, da se v studiu počutim kot dekle, ampak bolj kot ženska”.

Glede njegovega slikarstva, v katerem lahko gledalec bere zelo osebno in subjektivno, se človek sprašuje, ali obstaja ideološki naboj kako je lahko feminizem, ko si slikala ženska. Ksanti pravi: »Ne morem vam reči, da sem feministka. Moj oče je Žid, odraščal sem v zelo tradicionalna družina kjer gre najprej moški, kasneje ženska, je ona v ozadju. Mislim, da ni feministkaje kombinacija med moškim in žensko, jingom in jangom, nekaj skupnega«.

Teža Rima v njegovem življenju in umetnosti

Podrobnost. @Vljudnost

Ksanti o tem ne dvomi in to zatrjuje “Rim je zame vse”. Za umetnika, tako kot za številna velika imena v zgodovini, je “italijansko mesto začetek moje umetniške kariere, v Rimu se ne moreš upreti, umetniško vzdušje je zelo močno, ustvarja se po vsem mestu. Obstaja veliko dražljajev, ki vas vabijo, da počnete stvari, ki jih še niste počeli.“.

O klasičnih umetnikih, velikih imenih, Ksanti postavlja predvsem čistost Leonardo DeVinci. »On in Miguel Angel sta neverjetna, očarata me. Mislim tudi, da govorimo o klasični slog in je osnova vsakega sodobnega stila.

Če gremo naprej v stoletja, podrobnosti Ksanti, so nekateri izmed njegovih najljubših umetnikov francoski impresionisti kot Monet. “Vsi so zame navdih, zaradi njihove barvne kombinacije pri slikanju.”

Pojasnjuje tudi, da čeprav je Rim mesto njegove duše, ima Španija impresivne umetniške zbirke in obsežno umetniško dediščino, kjer izstopa arhitektura. »V Španiji, na primer, kdo ne pozna Muzej Prado? Njegove zbirke so veličastne, mislim, da je mesto povsem v skladu z vso dediščino, ki jo ima Rim. Ne le v umetnosti, tudi v arhitekturi. To je mesto, ki ga obožujem, veličastno je. Pariz mi je tudi všeč, ampak Madrid ima pomembno kombinacijo stilov zaradi česar je najboljše mesto za iskanje sodobne umetnosti. Mislim, da sta Španija in Italija vseeno zelo povezani.”

Živeti z (in z) umetnostjo

Podrobnost. @Vljudnost

O tem, da se dobro živi od umetnosti, ki včasih ni lahko, saj moraš prečkati včasih neznane prostore z zapletenimi vezji, navaja, da »od slikarstva nikoli ni lahko živeti«. Vendarle in s humorjem med smehom pripoveduje, da “Prijatelj mi je nekoč rekel, da je najboljša umetnost vedno tista, ki je cenjena, ko umreš, zato mi je žal, da sem živ.”

Komentirali smo, da ni vedno tako, »Dali je živel zelo dobro, bil je bogat in slaven, ko je bil živ. Torej imam morda jaz enako srečo! Mislim, da ima njegova žena veliko zaslug za ta uspeh, Galani bila samo navdih, skrbela je tudi za njegova umetniška prizadevanja«.

Leave a Comment

Your email address will not be published.