Rogelio López Cuenca, med razstavo, ki mu jo je posvetila Reina Sofía leta 2019./ Virginia Carrasco

Umetniška vstaja Rogelia Lópeza Cuenca de Málaga prejme državno nagrado za plastične umetnosti

Rogelio López Cuenca, med razstavo, ki mu jo je posvetila Reina Sofía leta 2019. / Virginia Carrasco

Žirija poudarja, da je njegova kariera “bistvena za tkanje kritične zgodovine španske umetnosti od osemdesetih let do danes”

Javier Lopez

Če je velik del avantgarde pred stoletjem trdil, da bi morala umetnost služiti temu, da samozadovoljnim povzroči nelagodje, ima čevelj sodobnega vizualnega ustvarjanja v Španiji le malo trdovratnejših kamnov od tistega, ki ga je pol stoletja klesal Rogelio López Cuenca de Málaga. López Cuenca, lastnik lirike, ki se zna zagreniti, kadar je to primerna, sega od poezije, v kateri je naredil prve ustvarjalne korake, do podob, vzetih iz oglaševalskih kampanj in množičnih medijev, ki dosegajo vrhunec v kritičnem duhu in lucidni govorici, stalni upor, ki mu je ta torek prinesel državno nagrado za plastične umetnosti, prvo, ki jo je prejel umetnik iz Malage od njenega nastanka leta 1980 in ki jo López Cuenca pozdravlja s “presenečenjem in ponosom”.

Nagrada, ki jo podeljuje ministrstvo za kulturo in šport, nosi pod pazduho plačilo v višini 30.000 evrov. In ker se morda zaveda, da se napetosti sveta začnejo pri sebi, je López Cuenca (Nerja, 1959) v intervjuju za SUR, ki je bil opravljen pred skoraj letom dni, priznal, da “želim”, da bi lahko zavrnil nagrado s tako donacijo. K tej isti dilemi se je vrnil v torek: “Rad bi, da bi lahko zavrnil takšno nagrado, a prekarnost je značilna za večino agentov v svetu kulture.” Za Lópeza Cuenco so “tisti, ki si lahko privoščijo takšne geste, pogosto veličastne, manjšina”. Zato se vrača k trditvi o potrebi po »regulaciji dela in obdavčevanja«, ki služi obrtništvu iz prekarnosti.

Danes je umetnik iz Malage – vedno ob robu uradnih govorov, a zelo obiskan v glavnih umetniških institucijah v državi – prejel priznanje za njegovo dolgo kariero s strani žirije, ki je priznala njegovo “bistveno delo, da tka zgodovinsko kritiko španske umetnosti iz osemdesetih let do danes«.

Ker ima umetniška kariera Lópeza Cuenca svoje korenine v eksperimentalni poeziji, ki se je začela gojiti v tej Malagi v zgodnjih osemdesetih letih, kamor se je preselil, da bi študiral filozofijo in pisma. Takrat je bilo mesto, tako kot skoraj vsa država, zabava in v tem razburkanju se je rodil kolektiv šole Agustín Parejo, preizkusni kamen umetnosti v akciji, ki se je razvijala v Španiji in preostali Evropi od tistih let. Za kratek primer predlogov, ki jih je sprožila ta skupina, je dovolj, da navedemo projekt “Sin Larios”, katerega cilj je bil proslaviti andaluzijske festivale leta 1992 tako, da so Markiza spustili z njegovega piedestala in na njegovo mesto postavili Alegorijo dela, ki ga gleda od spodaj v svojem spomeniku, postavljenem pred najveličastnejšo ulico mesta. Takratni župan Pedro Aparicio je predlog zavrnil.

kritično

Zaradi tega nepopustljivega pogleda na uradne diskurze je López Cuenca analiziral – in nato ostro kritiziral – proces “pikasizacije”, ki ga je mesto doživelo v zadnjih desetletjih, ali njegovo odločno in nenehno podporo La Casa Invisible, samoupravnemu centru družbeno-kulturna ustanova, ki že več kot desetletje zaseda občinsko stavbo in čaka na dogovor z mestno hišo glavnega mesta. Prav ta »zavezanost zgodovinskemu času in ozemlju, na katerem je moral živeti«, je bila še ena od značilnosti dela Lópeza Cuenca, ki jih je v torek izpostavila žirija državne nagrade za plastične umetnosti.

Tu je treba omeniti, da je žiriji predsedoval Isaac Sastre de Diego, generalni direktor za kulturno dediščino in likovno umetnost Ministrstva za kulturo in šport, sestavljali pa so jo Dora García, zmagovalna umetnica izdaje 2021; Ángeles Albert, direktor Španske akademije v Rimu; Joaquín Vázquez Ruiz, soustanovitelj BNV Producciones in predsednik Neodvisne platforme za moderne in sodobne študije flamenka; Jesús María Carrillo Castillo, profesor na Oddelku za zgodovino in teorijo umetnosti na Avtonomni univerzi v Madridu; Rocío Robles, profesorica umetnostne zgodovine na Oddelku za umetnostno zgodovino Univerze Complutense v Madridu; Isabel Izquierdo, direktorica programov za Acción Cultural Española, AC/E; in Isabel Tejeda, profesorica na Univerzi v Murcii.

priklic spomina

V luči svoje odločitve je bila pozornost, namenjena “transformacijam in kontinuiteti španske družbe na prelomu stoletja, nasilju in pretresom, ki jih prinaša globalizacija”, še en razlog, ki ga je navedla žirija, ki je tudi trdila, da sposobnost dela Lópeza Cuenca, da “prikliče tihe spomine preteklosti in način, kako vsiljene tišine urejajo realni in simbolni prostor sedanjosti”.

Na tem zadnjem boku na primer izstopa njegov ambiciozen projekt okoli La Desbandá, imena, ki so ga dali dramatičnemu begu prebivalcev Malage pod fašističnim ognjem po avtocesti Almería februarja 1937. Ta epizoda je zaznamovala velik del njegovega dela za več let, med katerimi je López Cuenca združil svojo stalno intelektualno strogost ter svojo politično in družbeno angažiranost z didaktično poklicanostjo, ki si ni prizadevala le osvetliti teh dogodkov, temveč tudi dati prednost kritičnemu pregledu tega, kar se je takrat zgodilo.

Vse te sestavine – liričnost in boj, ironija in žalost – so bile destilirane v ambiciozni retrospektivi ‘Pojdi brati, rodi’, ki mu jo je leta 2019 posvetil Muzej nacionalnega umetniškega centra Reina Sofía in ki je kmalu zatem prostor prodala svojemu projekta na španski akademiji v Rimu ‘A quel Paese’ in majorškem muzeju Els Baluard, kjer je López Cuenca razkril še eno od glavnih tem svojega dela: revizijo prevladujoče zgodovinske pripovedi s pomočjo skulptur in mejnikov, ki sestavljajo urbano krajino mesta.

Ker skoraj nič ni tako, kot se zdi. In le malo ljudi, kot je Rogelio López Cuenca, zna najti kritično spodnjo plat videza.

Leave a Comment

Your email address will not be published.